Ippolita, la regina delle Amazzoni, una figura di potere, coraggio e indipendenza che ha lasciato un’impronta indelebile nella mitologia greca.
Chi era Ippolita
Ippolita è stata descritta come una donna di straordinaria bellezza, ma anche di eccezionale forza e abilità nelle arti della guerra.
Comandante delle temibili Amazzoni, una tribù di guerriere leggendarie che dominava le terre al di là del Mar Nero, Ippolita incarnava il coraggio e la determinazione nel perseguire la libertà e l’indipendenza.
Secondo la mitologia, Ippolita fu coinvolta in una serie di eventi leggendari, tra cui la famosa cintura di Ippolita, un dono della dea Atena, mentre per altre versioni del mito la cintura le fu donata direttamente da suo padre Ares, il dio della guerra.
Questa cintura, fatta di cuoio e ornamenti preziosi, era simbolo del potere e dell’autorità di Ippolita come regina delle Amazzoni. Si diceva che solo un eroe di grande valore avrebbe potuto ottenere la cintura, scatenando così una serie di avventure e scontri epici.
Una delle storie più famose riguardanti Ippolita sono il suo coinvolgimento nella leggenda di Ercole e le Amazzoni. Il re Euristeo impose a Ercole, come nona fatica, di conquistare la cintura di Ippolita, regina delle Amazzoni, che le era stata donata dal dio Ares.
Giunto nel loro regno, Ercole fu accolto da Ippolita, che, innamoratasi di lui, gli offrì la cintura come pegno d’amore. Tuttavia, Era, assumendo l’aspetto di un’amazzone, convinse le guerriere che Ercole stava per rapire la loro regina. Scoppiò così una battaglia, in cui Ercole, difendendosi dagli attacchi, riuscì a strappare la cintura a Ippolita e a tornare vittorioso.
Il destino di Ippolita varia secondo le diverse versioni del mito. Nella versione più comune, dopo che Ercole le strappò la cintura e ripartì, Ippolita fu uccisa durante la battaglia tra le Amazzoni e l’eroe.
In altre versioni, Ippolita sopravvive all’incontro con Ercole, ma del suo destino successivo non si hanno successive notizie.
In un’altra variante, più rara, Ippolita potrebbe essere stata rapita da Ercole o lasciata in vita ma profondamente ferita dalla perdita della cintura e dal tradimento subito dalle sue compagne. La mitologia, spesso ricca d’interpretazioni diverse, lascia quindi aperto il destino finale di Ippolita.
La vita di Ippolita, intrisa di coraggio e determinazione, la rende un’icona di forza femminile e resistenza. Sebbene le sue gesta siano avvolte nel mito, Ippolita continua a ispirare chi lotta per la libertà e l’autonomia, incarnando il coraggio delle donne nel perseguire i propri sogni.
Il mito di Ippolita e la Storia dell’Arte
Le rappresentazioni figurate del mito di Ippolita si dividono in due gruppi: il ciclo delle imprese di Eracle e quelle di Teseo. Nel primo gruppo, un esempio certo è la lèkythos attica a figure nere del British Museum, dove Eracle, con la cintura di Ippolita in mano, punta la spada contro l’Amazzone inginocchiata.
Per il ciclo di Teseo, la lèkythos attica del Museum of Fine Arts di Boston e l’anfora di Chantilly rappresentano Ippolita in lotta con Teseo, con i nomi dei protagonisti iscritti. Alcune altre raffigurazioni presentano generiche Amazzoni chiamate Ippolita, ma non possono essere attribuite con certezza a questo mito.
La lèkythos è un vaso greco antico dal corpo allungato, collo stretto, un’unica ansa e orlo svasato, utilizzato per conservare e versare olio profumato e unguenti. Era impiegato soprattutto dagli atleti, nelle cerimonie funebri e come segnacolo sepolcrale. La sua forma si è evoluta per ottimizzare la conservazione e l’aspersione dell’olio.
In pittura, Ippolita non è stata un soggetto molto frequente tra gli artisti, tanto che non ci sono pervenuti molti quadri che la ritraggono.
I più famosi sono il quadro di Vittore Carpaccio del 1500-1510 dal titolo “Ambasciata di Ippolita, Regina delle Amazzoni, a Teseo, Re di Atene”, conservato al Musée Jacquemart-André di Parigi.
Infine la tela di Nicolas Knüpfer “Ercole che ottiene la cintura di Ippolita”, datata prima metà del 1600, si può ammirare al Museo Hermitage di San Pietroburgo.
By Rosa Maria Garofalo
